这是鲜喵的第 2140篇吐血原创

喵族码字员：海妖

Pengxx01·电影

(资料图片仅供参考)

让喜剧为故事服务。

在《吉祥如意》之后，大鹏的《保你平安》又一次成为黑马。

比起沿着《吉祥如意》的脉络在文艺电影领域彻底一骑绝尘，回归喜剧这一“舒适圈”进行创作的大鹏，成功地向观众证明了他不仅有能力持久延续《吉祥如意》中妙手偶得的创作灵气，而且还能将之得心应手地运用于商业片之中。

而且从另一维度上看，《保你平安》的市场反馈也相当可观。

今年春节档之后，院线整体都显得有些低迷，能突破3亿票房的《保你平安》虽然还不足以彻底扭转这一市场颓势，但至少为观众在“后春节档”时代提供了一部无论话题度、故事流畅程度还是娱乐度上都可圈可点的口碑之作。

再加上最近一两个月，各种关于网络谣言、被网暴者轻生的消息突然集中爆发，《保你平安》凭借社会话题度进行票房发酵的潜力仍然不小。

让喜剧为故事服务，是成功的关键

对比大鹏的上一部喜剧电影《缝纫机乐队》，《保你平安》在喜剧维度上的进步可谓是突飞猛进。

《缝纫机乐队》尚且需要靠摇滚情怀，靠乔杉和大鹏之间过于夸张的人物矛盾来创造喜剧元素，《保你平安》则已经能够在一个高度现实主义语境下的故事里，非常自然流畅地融入喜剧梗。

为了喜剧而喜剧，强行塞入太多和主题剧情关联并不强的喜剧包袱是很多国产喜剧电影的通病，但《保你平安》通过将喜剧元素与类型化叙事充分糅合，有效地解决了这个问题。

在不到两小时的时长里，大鹏分别先后尝试了“恐怖片＋喜剧”“公路片＋喜剧”“动作片＋喜剧”三种喜剧类型化的处理办法。

这种处理办法的优点是，喜剧元素很少会喧宾夺主，大多是通过和原类型风格之间制造反差感来让观众体会到“意料之外，情理之中”的幽默感。

比如鬼屋这一场戏，就分别设计了鬼屋玩家和大鹏两个叙事视角。玩家负责带着观众入戏，营造恐怖片应有的阴森氛围感。影片故意放慢故事节奏，让观众和玩家一起静待鬼的到来。

而大鹏则负责将观众从恐怖片氛围里再迅速拉出来——他是进来找妹妹魏如意的，所以当然不会把演员们当作鬼来看待。在这种一会儿入戏，一会儿出戏的落差感中，观众逐渐成了可以奚落玩家和演员的一方，一种安全且不过度冒犯的优越感就因此产生了。

又比如第三幕戏里频繁使用的追逐动作戏，先是大鹏抢了骨灰盒，被马丽等人追，后面则是马丽、大鹏、造谣者三方互追，两次追逐戏都是把原本在常规逻辑里看似难以解决的困境一下子推向了一个无比荒诞的局面，以一种将严肃问题闹剧化的方式来制造笑点。

除了将喜剧类型化，《保你平安》的另一大精巧之处是它巧妙地运用喜剧来让“造黄谣”这个比较深刻和严肃的社会议题尽可能地轻松一点，让这个话题处于一个既确保深刻性，又不至于情绪过于压抑的平衡状态。

在这一点上，《保你平安》可以说是成功做到了用喜剧元素辅助严肃议题，而不是用严肃议题来在剧情最后强行升华喜剧电影的主题，后者的典型案例就是前不久春节档的《满江红》。

最为典型的就是贾冰请吃饭那场戏，本来这么个大老板故意刁难来访者是个很让人愤慨的事情，但《保你平安》想到了用字母梗来平衡掉之前兄妹俩反复排队所积累起来的负面情绪，把高高在上的贾冰拉回被人抓着把柄、不得不平等对话的状态里来。

核心剧情说服力还差点火候

抛开喜剧元素来看，其实《保你平安》想要讲的“女生被造黄谣”的故事，稍微有些浅尝辄止，这也是本片最主要的短板所在。

由于被造谣的女主韩露本来就已经过世了，所以实际上，影片并没有办法直接地表现韩露本人是如何被谣言伤害的。

反而是由于作为陌生人的魏平安执意想要为客户韩露仗义执言，所以故事的整个矛盾点都集中在了想要迁坟的冯总和不想要迁坟的魏平安两方。

戏剧矛盾的转移也加大了魏平安这一人物的塑造难度，影片必须要想办法让观众相信，魏平安为何愿意挺身而出，来帮助已经死去的韩露。

但在本片中，魏平安从最开始一登场，就一直是一个热心肠、仗义的“滥好人”形象，他虽然不断地重申着“做好人，行好事”，“人间自有真情在”“做你认为正确的事”等等金句，但依然没能出现一个特别重要的“外在危机”来让观众相信这个世界上真的有这样的好人，相信魏平安不是一个多管闲事的人。

一切适宜于呈现人物成长、人物价值观升华的戏份，似乎都被大鹏在有意无意间忽视掉了。

比如他自己背负的“睡了兄弟老婆，还把兄弟打了”的谣言，并没能和韩露的谣言紧密地结合起来，去解释为是因为魏平安自己也深受造谣的伤害，才会去帮助韩露，毕竟当事人魏平安一直表现得像是早已遗忘了这份过去的伤痛。

又比如反复出现的白马，颇具有某种魔幻色彩，总是在最关键的时刻出现在魏平安眼前，指引他坚持下去。但因为本片除此之外的所有故事逻辑都是现实主义的，因此这个具有魔幻色彩的元素所起到的说服作用并不是很大。

当然，最可惜的还是父女俩人隔着屏幕互相鼓励的那场戏。将女儿和父亲的遭遇设置成两条互相呼应的情节线索，原本是一个非常实用的叙事技巧。但无论是前期父亲对女儿的无条件支持，还是女儿在受到鼓舞后，勇敢说出真相，并反过来鼓励父亲的情节，都显得略有些蓄力不足。

本来最能体现人物内心困境的情节点应该是女儿辟谣反受霸凌，父亲因此联想到自身处境，从而对一直以来坚持的正义与侠义感到动摇与犹豫。但影片在处理这场戏时，有些显得过于仓促，急于交代接下来的剧情。

按照影片之前的铺垫，腿上有伤疤的秘密被暴露，本来应该是非常让女儿磨砺痛心和害怕的事情，而追了大半个中国的传谣线索中断对魏平安来说也将是巨大打击。但故事发展到这里，女儿却突然在一觉睡醒后立刻恢复勇气，然后转而鼓励父亲。

说到底，这场戏还是没能留出足够的时间让这对父女来完整地呈现他们从内心动摇、到互相鼓励、再到坚定信心的内心纠葛。就像是眼瞅着一记重拳，临到最后打在了一团棉花上。

从屌丝自嘲到现实主义关怀

在今天中国的喜剧电影界非常难能可贵的一点是，你可能很少能从其他团队的喜剧电影里看出某种带有延续性的“叙事母题”来，但从大鹏的作品里，却可以清晰地看到独属于他的风格烙印——一种“屌丝气质”。

从《煎饼侠》和《缝纫机乐队》，再到《吉祥如意》，乃至今天的《保你平安》，大棚一直以来想要表达的叙事主题自有其“变与不变”。

《煎饼侠》是大鹏对他早期网剧《屌丝男士》的一种直接扩写，它把这种屌丝气质更加夸张化地呈现出来。虽然在最终成片效果上，过于无厘头且粗糙的影像质感让《煎饼侠》饱受诟病，但从宣传层面和话题度层面来说，大鹏的确借此为自己敲开了影视行业的大门。

尔后在类型风格和叙事技巧上更加成熟的《缝纫机乐队》，则可以视为是屌丝们好不容易触碰到成功边缘后，突如其来的身份焦虑。

影片中，经纪人陈宫和主唱胡亮一直以来纠结的其实是同一件事情——为了打造一支成功的乐队，到底是该先打破自身的屌丝气质，还是该勇敢且自信地将身上的标签当做自身的财富。

至于《吉祥如意》，则更像是一种上天赐予的意外馈赠。虽然这不是部喜剧，但它远比大鹏的前两部作品更触达其内心真实状态。

奶奶的死所带来的种种偶然因素，无比巧合地为原本可能略显荒诞的“屌丝气质”赋予了真真切切的时间与空间语境。

北漂、衣锦还乡、乡愁、亲情、天意、真实与虚构的同时在场……

《吉祥如意》中的这些元素非常精准地将所谓的“屌丝奋斗”故事，还原进了具体的现实主义现实语境里，转化为更具时代共鸣的小人物写照。

所以，倘若非要将《保你平安》与《吉祥如意》对比，诟病前者又一次回归下沉市场，不能坚持那昙花一现的艺术追求，肯定是对大鹏的严重误解。与之相比，将《保你平安》视为大鹏喜剧的2.0版本，显然更为准确。

《吉祥如意》虽好，但很多观众可能都忽视了一点，这部作品实在是太妙手偶得了，实际上其中能体现出来的具有大鹏风格的东西并不多，更多是情感上的真挚奠定了《吉祥如意》的质量。

而《保你平安》娴熟流畅的叙事节奏和多个喜剧段落的巧思，已经充分证明了喜剧电影仍然是目前最能呈现大鹏导演功力和个人特色的地方。

作为2.0版本，《保你平安》对“屌丝”母题的全新诠释是小人物的信念感：诸多如同魏平安这样的小人物，也可以不为利益而活，纯为心里的一口气、为朴素的正义感活着。

纵观整部《保你平安》的剧作结构，合理化这份信念感其实也是其最关键的叙事任务之一。

而从现有的预告片和剧情简介来看，大鹏的下一部导演作品，似乎就是继续在朝这个方向努力。所以，对于大鹏来说，如何进一步打磨剧作，从而更具说服力地讲好一个具有现实主义底色的喜剧故事，也许会是他在《保你平安》之后能更上一层楼的一个关键提升方向。

注：全文图源网络

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