期待了许久,电影版《灌篮高手》终于登陆内地院线了。
而这,也是该IP自1996年动画版完结后,时隔27年再度被影视化。
长达27年的等待有了回报,网友们对影片的热情也直观投射到了院线数据上。
【资料图】
上映前,该片预售票房就轻松破亿,一举刷新中国影史进口动画片预售纪录。
而在4月20日零点首映后,该片更拿下2143万票房,杀进国产影史零点首映场次数据前十。
从数据上来看,观看零点场的人数超过了50万人(53.52万人次),为了它,都杀进影院熬夜了。
从不少人“一整晚都睡不着”的亢奋发言来看,这次的午夜观影显然后劲极大。
看完《灌篮高手》不得不说爷青回,真的好燃吖,头一回在大半夜电影院还那么多人 看完到现在已经6个多小时在上班了,依然非常亢奋激动 特别的燃,一整晚都睡不着而评论区里,不少网友“看哭了”“泪腺触动”,更让人颇为触动。
作为50万熬夜情怀党的一员,也作为“情怀泪目党”的一员,我心情复杂。
青石认为,当前评分9.2的《灌篮高手》有这四个看点不得不提。
2小时电影看下来,青石的直观感受,在于满满的情怀。
让观众苦等27年之下,IP作者井上雄彦却没有炒冷饭,而是带着十足诚意而来。
上映首日就亲切致意中国观众的他,也带来我们从没在电视上看过、却也最想看的那一段剧情。
没错,就是你想到的那四个字:
山王之战!纵观整部灌篮IP,主角团湘北与全国冠军山王的大战,因比赛的跌宕起伏和名场面众多而被视为全IP最巅峰一战。
由于种种原因,山王之战始终未能出现在此前的动画版中。
如今,随着无数人翘首以盼的山王之战登上大银幕,网友27年的等待没有白费。
而在这里,青石敢打包票。
这次开拍山王之战,你能想到的名场面都拍出来了。
不信,我们可以数一数。
这里,有比赛过程的细节还原;
一个个漫画里的经典名场面,均被如实保留到影片中。
比如,赤木与三井的默契击拳。
湘北首发的这两位高三老炮,即将告别高中生涯,他们也将每场比赛视为潜在的谢幕战。
在一次默契配合后,这两位“高中篮坛老兵”的击掌,更让人看出惺惺相惜之感。
再比如,山王之战最后时刻的每球必争。
包括樱木的飞身救球、三井的绝命3+1以及樱木与流川枫这对老冤家的世纪击掌,也均被如实地刻画出来。
比赛名场面之外,这里,还有贴合角色人设的专属动作;
以大喇喇的樱木为例,性格搞怪的他一个个奇特操作,都被影片原味呈现。
面对老冤家流川枫,他一边比赛一边开麦嘲讽,浮夸表情颇为有趣。
甚至于,连他对队长赤木使出的那记千年杀,都被作者如实地搞笑复刻了。
这里,还有至今传为经典的IP金句;
比如,樱木为申请上场而在替补席上撂下的豪言。
在安西教练因樱木有伤而拒绝其上场时,樱木难得严肃起来的那句“老爹,我的荣光就是现在了!”让我们感受着青春热血。
关于山王之战的名场面,作者基本毫无遗漏地搬上银幕。
就冲这一点,情怀分就够了!
对于广大观众而言,山王之战剧情并无太大悬念。
早在27年前漫画就已连载的山王之战,比赛细节早已被不少人牢记。
而对于粉丝而言,他们更多地是期待山王之战呈现的质感。
而这一点上,井上雄彦依旧没有让我们失望。
相比于漫画版,也相比于27年前的TV版,该剧画风质感可谓飞速升级。
第一点直观变化,将2D绘画转化为立体动态影像。
在3D CG技术帮助下,山王全队的形象刻画得尤为立体,视觉感官冲击相当强烈。
在画风升级下,跟随着湘北五虎视角,我们也看到一个个动态天赋爆表的恐怖对手。
有着日本第一高中生之称的泽北荣治,在前期对位流川枫时各种花式过人,炫目的打法令人眼花缭乱。
而与赤木对位的中锋河田雅史,则是全场高接低档献上大帽,在禁区遮天蔽日的他动态画风极为鲜明。
其次,以各式微表情丰富细节;
山王之战中,面对最多落后24分的状况,湘北五虎陷入绝境时的反应就很有亮点。
相比于漫画里的静态素描,影版则集中刻画五虎各种面部微表情,以此呈现他们的心理活动。
既有控卫宫城被全场包夹时的窘迫皱眉,也有赤木屡屡打不进禁区的自我怀疑,更有樱木比分落后下依旧笑嘻嘻的迷之自信。
在一个个细节刻画下,让湘北五虎形象更为鲜活。
其三,视听语言的出彩运用。
山王与湘北最后决战的“静音操作”,就是个典型例子。
比赛尾声,双方陷入你来我往交替领先局面。
但紧张胶着的氛围下,作者在此处剧情里拉掉全部音效,以静音的方式呈现。
一边是紧张刺激的对战画面,另一边却是完全“消声”的紧张场景。
影动声不动,伴随着这份无声胜有声带起的紧张感,影片质感又提高不少。
事实上,在开映前,外界对影版《灌篮高手》还是存在一定顾虑。
顾虑的点,主要在于两个方面。
第一个方面,观众担心人物画风变化过大。
事实上,这一点担心并不是虚言。
在借由3D技术升级画风下,不少经典角色形象也因此产生变化。
但在主角团湘北五虎整体形象趋近原版形象下,无数人的篮球初恋赤木晴子却隐隐变了张脸。
相比于原版晴子画风,影版晴子的形象明显偏差不少,不少镜头里甚至有些“微微发胖”。
戏份锐减、画风突变的她也成了影版的最大牺牲品。
而这,也让不少网友吐槽晴子陷入中年发福期...
对此,一向任性的作者井上雄彦则坦言,改由3D CG技术作画,是自己主动为之。
在坚持比赛为剧情核心之下,井上坚持旧有的2D手绘还原不出最真实的赛场。
为此,他宁愿牺牲部分画风,也要以3D CG的方式还原。
而在实时捕捉真人5V5的比赛画面下,攻防眼花缭乱的山王之战确实带来不俗的视觉冲击。
只是,相比较而言“牺牲”掉部分人物形象,这次井上玩得很新,也玩得很大。
外界第二个担忧,在于担心配音不对味;
原版动画完结距今已有27年,27年的时间实在漫长,这也给配音班底的重组带来太多不可控性。
这27年里,不少原版《灌篮高手》配音员的因病离世,和不少配音老师的年龄老化,就给还原配音带来难度。
对此,日版《灌篮高手》的做法很直接;
在赤木刚宪配音演员梁田清之于去年离世后,最终的配音版本里,日本片方直接全部换人,采用五名全新配音演员。
相比之下,内地版与台版则相对保留了情怀;
尽管因TV版赤木配音者胡大卫离世,原版湘北五虎已无法原音重聚。
但这两个版本却仍在尽力挽救情怀。
内地版与台版均请来TV版樱木配音员于正升继续配音,那熟悉的嗓音,为我们唤回不少时代记忆。
而相比于台版启用全新流川枫配音员,内地版则邀请到TV版流川枫配音官志宏。
时隔多年,高冷流川枫及鬼马樱木拌嘴的语音响起,老冤家画风依旧很鲜明。
配音员“换新”的趋势不可避免,但内地版尽可能保留情怀配音的操作,还是值得肯定。
影版《灌篮高手》另一个大亮点,还在于全新的主角视角。
不同于以往,作者这次大胆地将主视角切换到湘北控卫宫城良田。
山王之战大部分时间,基本是以宫城为主视角切入,在中间穿插宫城本人成长线下,作品更被一些网友调侃更像宫城良田传。
在粉丝们多年来早已习惯将樱木与流川视为男一男二后,1米68的高二控卫宫城升主角,观感上显然会让一些粉丝不适应。
对此,井上雄彦也已准备好回复,他以“心态变化”为由解释此事:
当初漫画连载期间,我在26岁到29岁之间,当时更喜欢樱木这样的年轻小伙。 但现在的我年纪大了太多了,看问题的视野变宽,想描述的东西也变更多了。在这里,青石想要肯定井上大胆换主角的操作。
从影版呈现效果来看,他的这次操作,却也以另一种方式深化灌篮IP世界观。
看似呈现的是“宫城良田传”,但实际上,借由存在感相对低的宫城,井上刻画的是为无数普通人书写的梦想小传。
借由宫城的追梦故事,不少观众也看到昔日自己曾为某个梦想努力的影子。
对于梦想,人们的初心往往很纯粹;
剧情最开始,就直接回溯宫城儿时。
年幼的他刚经历父亲离世,幼小的心灵渴望抚慰。
而在身为篮球高手的哥哥宗太影响下,他每天都跟着苦练篮球,在抚慰心灵的同时也锻炼自我。
而在哥哥的感召下,与对方一样成为篮球高手,也成为孩童时期的宫田的梦想。
对于梦想,人们也常经历力所未逮的体感;
在哥哥因海难不幸丧生后,失去明灯向导的宫城变得沉默寡言。
单独训练过程中,身体条件一般的他更意识到与哥哥的差距。
再加上训练中屡因身材矮小遭到对手打击,这段回忆线里的他,一度产生迷茫,这也像极了在戏外同样迷茫过的普通人。
而后,则是对梦想的自我排解;
进入湘北高中队后,宫城在不断地系统训练下磨炼自我,并不断领悟团队配合真谛。
时常回忆着哥哥教诲的他,也重新思考着对梦想的认知。
一方面,他清醒地认知自己与梦想的差距,不再以身材瘦小等问题而自卑。
但另一方面,他也不断努力着,让自己能距离梦想近一点。
尽管影版剧情里,宫城一样因身材矮小面临包夹难关,一样因跳投不佳而被对手放投,但此时的他眼神里早已充满专注。
借由宫城的一路成长,井上雄彦也告诉镜头外如宫城般普通的我们:
通往梦想的路上,过程往往比结果更重要事实上,不只是宫城,湘北五虎其他成员切换成男主视角,也可以带给我们不同的感悟。
切换到三井寿视角,注定是一出浪子回头金不换的励志故事;
切换到赤木视角,则是一个如何当好领袖的故事。
流川枫故事线里,借由他与第一高中生泽北的对决,产生人外有人的启迪。
甚至是菜鸟樱木,也以口无遮拦但无所畏惧的画风,让我们感受自信的力量。
不同的角色切换,带来的是不同的篮球故事,也带来不同的人生感悟。
正如这位网友所说的,《灌篮高手》足以让我们忘记当前篮球一些功利因素:
没有假球,没有脏动作,只有最纯粹的篮球以及爱篮球的他们,以及爱着篮球爱着他们的我们显然,于我们而言,《灌篮高手》带给我们的不只是那份27年依旧的情怀,更带给我们内心深处那份纯粹。
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