口碑爆了！

奥斯卡最佳动画长片续作，漫威小一哥回归，口碑又爆了！

(资料图片仅供参考)

IMDb开分9.4，烂番茄新鲜度95%，爆米花度98%。

MTC媒体评分87/100，创下《蜘蛛侠》电影最高评分，获得必看认证。

海外媒体口碑解禁，各路媒体吹上了天——

“全方位精彩，从头吊到尾。”

“年度最佳电影，动画界又一里程碑经典”

“真正的艺术品，每一帧都值得挂在博物馆，有史以来最好的蜘蛛侠电影。”

国内超前点映，口碑也堪称现象级。

天花乱坠的彩虹屁刷爆了朋友圈——

“以为第一部已经是天花板，没想到第二部拉高了天花板水平。”

“今年只有宫崎骏的封笔作才有资格跟它在奥斯卡角逐。”

“牛X！这XX不是年度最佳电影？？？真的太XX好看了。”

图源：豆瓣

看到夸张的口碑，相信很多观众和我一样，满头都是问号：

不是，不过是一部蜘蛛侠动画片，至于吹这么夸张吗？

刚好前天有点映，Scott作为蜘蛛侠铁杆粉丝，自然要替各位一探究竟。

看完后，只想说：

大家吹的，可能还是有点保守了——

「蜘蛛侠：纵横宇宙」

2023.6.2 中国大陆

蜘蛛宇宙

20多年来，我们看过蜘蛛侠电影一次次重启，演员一次次更换。

可不管托比虫、加菲虫还是荷兰虫，总归讲的是彼得·帕克故事。

流水的蜘蛛侠，铁打的彼得·帕克。

2018年，索尼娱乐和漫威影业联合出品的《蜘蛛侠：平行宇宙》（以下简称《平行宇宙》）则另辟蹊径。

首次将漫画粉丝间人气极高的“新一代蜘蛛侠”，搬上了银幕。

“新一代蜘蛛侠”，本名叫迈尔斯·莫拉莱斯，16岁非裔拉丁混血少年。

漫画中，他首次登场于《终极余波：蜘蛛侠不再》第4期（2011年8月）。

在彼得·帕克牺牲后，接任第二任蜘蛛侠。

迈尔斯和彼得·帕克相似，同样被放射性蜘蛛咬伤，获得超能力。

不仅拥有蜘蛛侠标志性的超人体能、蜘蛛爬行和蜘蛛感应。

还擅长徒手放电的“蜘蛛毒刺”和瞬间隐身的“蜘蛛伪装”。

电影中，新一代蜘蛛侠的起源和漫画类似。

迈尔斯是一名居住在纽约布鲁克林区，热爱涂鸦艺术的高材生。

一场意外，他偶然被放射性蜘蛛咬伤而获得超能力。

随后，他不仅亲眼目睹了彼得·帕克的牺牲。

更是卷入了反派利用超级对撞机，开启时空通道毁灭世界的阴谋。

其他宇宙、不同版本的蜘蛛侠，因而来到了迈尔斯所在的世界——

蜘蛛格温、彼得·B·帕克、暗影蜘蛛侠、潘妮·帕克和蜘猪侠。

最终，迈尔斯在前辈的指导和协助下，接过蜘蛛侠的衣钵。

六位蜘蛛侠集结成团，共同挫败了反派阴谋，拯救了世界。

大战过后，其他五位各回各家，各找各妈；

只留下迈尔斯独自学习如何成为超级英雄。

然后，故事来到《蜘蛛侠：纵横宇宙》（以下简称《纵横宇宙》）。

时间线来到一年后。

迈尔斯日复一日的行侠仗义，逐渐成长为独当一面的蜘蛛侠。

一天，街头突然出现了一名逗比反派。

他自称“斑点”，原本是前作反派手下的科学家。

蜘蛛侠炸掉超级对撞机时，不慎掉进了暗物质，拥有了开启传送门的超能力。

起初，他只是笨手笨脚的沙雕杂鱼，迈尔斯并不以为然。

没想到，蜘蛛格温却为他而来，再次穿越多元宇宙回归。

格温警告，斑点穿梭各个维度的能力极不稳定。

如果失控，或将毁灭所有宇宙。

宇宙级的灾难，远远超出了迈尔斯和格温的能力。

于是，迈尔斯只好跟随格温，向蜘蛛联盟求援——

一个由数百名精英蜘蛛侠组成，防止多元宇宙崩塌的团队。

在这里，迈尔斯见到了蜘蛛联盟的领袖，蜘蛛侠2099。

然而，蜘蛛侠2099却并不是善茬：

“每个蜘蛛侠都有失去至亲的宿命。

为了拯救宇宙，必须牺牲迈尔斯的家人。”

迈尔斯却不甘心，决心打破“救一个人还是整个宇宙”的宿命。

意见的分歧，令他遭到蜘蛛联盟的追杀，展开一场以一敌百的蜘蛛侠内战乱斗……

视听轰炸

2018的《平行宇宙》，绝对称得上“影坛奇迹”。

映前几乎没人看好，只被当作跟风蹭漫威热度的粉丝动画。

映后却登顶《帝国》杂志“影史最佳动画”，获得奥斯卡最佳动画长片；

全球收获3.843亿美元票房，叫好又叫座的年度黑马。

《平行宇宙》主创

前作一炮而红，索尼迅速敲定续集。

原班主创回归，组建好莱坞顶级动画制作团队，历时五年打造的续集。

肉眼可见，视听、剧情、内核的全方位升级。

太抽象了？具体聊聊。

首先，要聊的是前作赖以成名的视听体验。

《平行宇宙》曾开创了一套新潮酷炫的漫画美学风格。

利用玩弄帧率、2D/3D顺滑切换、还原漫画书纹理等小技巧。

打造动作张力十足、美术天马行空的艺术设计和视觉效果。

到了续集，不仅将前作的“传统艺能”完整继承了下来；

更是出于对“迈尔斯穿越多元宇宙”剧情的考量，大开脑洞。

尝试在动画中将更多元的技法与技术结合，探索更多的艺术表现形式。

换言之，利用不同画风交融碰撞的视觉，体现不同宇宙的风格。

比如说，格温的65号宇宙，即采用仿照漫画封面打造的水彩画风。

抽象的背景会跟随格温的心境，显现不同的冷暖色调变化。

印度蜘蛛侠的50101号宇宙，是一个由手绘图案、色块组成的曼陀罗。

既有钢铁摩天大楼，也有古代传统石庙，兼具现代和古典美学。

蜘蛛侠2099的928号宇宙，则受未来主义影响，线条干净利落且冷酷。

乌烟瘴气的地下世界，深谙赛博朋克美学，满满致敬《银翼杀手》的影子。

目眩神迷的视觉元素，加上全程洗脑的原创配乐。

视听体验完全超越前作，爆米花片拍出了艺术品质感。

不夸张地说，整个观影过程，就像一场140分钟的“艺术大轰炸”。

百蛛同框

此外，本片更重要的看点，一定是庞大的蜘蛛侠阵容。

当你在看前作时，为六位蜘蛛侠组队同框而兴奋不已时；

绝对想不到，续集会打造出“百蛛同框”的史诗级大场面。

猫咪蜘蛛侠、牛仔蜘蛛侠、霸王龙蜘蛛侠……

据称，本片有来自游戏、漫画、动画的超240位蜘蛛侠现身。

其中，“有名有姓”的蜘蛛侠，多达95位。

当然，尽管“蛛山蛛海”目不暇接，但也不必担心观影门槛。

随着主线推进，电影自然而然就把“新朋友”介绍给了观众。

其中，戏份重的有——

蜘蛛侠2099。

肌肉发达，严肃果敢，“超级忍者”般强大的领导者。

同时，也是唯一一个没有幽默感的蜘蛛侠。

蜘蛛女侠。

怀有身孕仍坚持行侠仗义，多元宇宙最强悍的蜘蛛女侠之一。

驾驶一台酷炫的摩托车作武器，被格温视作偶像。

印度蜘蛛侠。

大大咧咧，阳光开朗，来自印度文化的平行宇宙。

通过魔法而非蜘蛛获得能力，拥有一对“溜溜球”武器。

朋克蜘蛛侠。

来自由极权主义政权统治，以朋克摇滚为武器的平行宇宙。

离经叛道、愤世嫉俗，造型由街头涂鸦构成，从头酷到脚。

除了认识新朋友，老朋友也留下了线索和彩蛋。

前作，迈尔斯的导师彼得·B·帕克，“带娃”中受到鼓励，决心成为父亲。

本片，他果然携“蜘蛛宝宝”梅黛回归，奶爸萌娃组合，萌到血槽清空。

三代《蜘蛛侠》电影，也没有缺席蜘蛛大联欢。

蜘蛛联盟的反派收集室，会看到章鱼博士的剪影。

一句标志性台词“Hello，Peter”，梦回《蜘蛛侠：英雄无归》。

格温蜘蛛的回忆杀，致敬了《超凡蜘蛛侠2》悲剧名场面。

蜘蛛侠2099提到“199999号宇宙（MCU）作死的书呆子蜘蛛侠和奇异博士”。

得，又cue了一嘴《蜘蛛侠：英雄无归》。

就连《毒液》都没有忘记提一嘴。

斑点人穿越多元宇宙，给陈太太怒刷了一记存在感。

眼花缭乱的细节、彩蛋、致敬、笑话……

堪称“《头号玩家》后最壮观的流行文化奇观秀”，“《复联4》后最震撼的超英内战名场面”。

版权狂魔索尼算是给同行上了一课，拍明白了“多元宇宙的正确打开方式”。

除了酣畅淋漓的体验之外，让我感动的还有细腻的情感内核。

不同于前作，本片为迈尔斯和格温双主角设置。

两者存在感情线，但并非重点，主要拍的还是少年成长。

迈尔斯故事线，主要关注成长冲突。

作为多元宇宙唯一父母双全的蜘蛛侠，突然遭遇“救世界还是救家人”的困境。

迈尔斯的冲突，也可以看作刚成年的孩子，离开家庭、步入社会时的踌躇。

与父母和解、反抗宿命的英雄成长，相信会令经历过青春期的观众感到共鸣。

格温故事线，主要关注自我认同。

电影开头，格温被塑造为缺乏家人关爱，没有朋友陪伴的孤独灵魂。

对于“合群”的极度渴望，反而将她远远推离同类。

随着格温逐渐找回自我，相信也会令所有怀疑过自己的观众看到自己的影子。

聊到最后。

即使被天花乱坠的好评抬高了预期，《纵横宇宙》依然没有辜负5年期待。

漫威老粉丝，不用多说，必冲！

酣畅淋漓的视听体验和层出不穷的彩蛋幽默，足够值回票价。

影迷新朋友，也不妨一看。

好莱坞电影灵感枯竭的今天，一部创意爆棚、大胆走心的作品，实属难得。

今天，《蜘蛛侠：纵横宇宙》即将正式全国公映。

快和家人、爱人或朋友相聚影院，在大银幕上享受这场蜘蛛侠狂欢吧！

（院线热映中）