在国内，什么样的剧，表现最稳定？

有人说是悬疑剧，凭烧脑的剧情和刺激的故事，频频出圈。

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有人说是刑侦剧，《狂飙》大爆后，类型热度一路上升。

有人说都市剧，拍得好不好，收视都旱涝保收。

其实，这些剧虽然看似爆款不少，但观众看到的，往往是出圈的那几部，还有大量同类作品，静寂无声。

真正最能赚钱，最容易以小博大，用最小的成本撬动最大热度的，是“古偶剧”。

但近些年，古偶虽是国产剧的主力。

可这棵大树下，也不是谁都能乘凉。比如这个暑期档，真正称得上大热的古偶，也只有《长相思》，

豆瓣上8分的，只有《莲花楼》。

究其原因，我觉得有三点：

其一，粗制滥造的质量。

古偶剧蛋糕就这么大，大量新剧的涌入，让古偶剧的质量良莠不齐。

抠图演技的，五毛特效的，服化道出戏的，让这些古偶剧，质量迅速下滑。

其二，是套路化的故事。

古偶的故事都大同小异，无非是四海八荒的万年战神和小白女主在困境中相遇，经历撕心虐恋或坏人陷害，最后终成眷属。故事寡淡平庸，观众审美却在上升，就只剩下扑街的命运。

其三，是演技下滑。

古偶的故事早已套路化，平台心知肚明，只能靠流量明星来引流，而大多数流量明星，根本没有撑起一部剧的扎实演技。

这让古偶剧走进小圈子狂欢的瓶颈，新剧开播粉丝一通夸，路人观众却避而远之。

不过，在古偶剧日渐陷入瓶颈的今天，昨晚开播的一部新古偶剧，却剧如其名——《灼灼风流》。

首播站内热度22315，不俗。

更关键，是一向对古偶苛刻的豆瓣，竟一片叫好。

熬夜怒刷6集，发现这部剧，跟其他的古偶剧还真不一样，三个亮点，让它成为2023年古偶剧的一匹黑马。

暑期档国剧最后一门炮，会是由它打响吗？

至少可以肯定，这部剧，让习惯了虚无缥缈的奇幻，多了一分人间烟火的风流。

1、庶女逃婚、皇室阴谋、女子科考，故事一开场，就用反套路牢牢抓住我的眼球

和很多以介绍宏大背景的奇幻古偶剧不同，《灼灼风流》开场的角度很直接。

一场女主的逃婚。

故事发生在一各南北朝对立的架空朝代。

女主所在的这朝，女子能考科举、能当官，并且中举后可以实现婚嫁自由，只有一点，婚嫁后的女子，不能继续为官。

女主慕灼华（景甜饰）父亲是江南首富，母亲出身风尘，一个不受宠的庶女，从小就吃不饱，长大后被父亲许给有满院姨娘的县令，在众人眼中，便是攀上高枝。

但打小被娘亲教育的很好的女主心想，“我自己就能做县令，还做什么县令夫人？”

趁着父亲娶第十八房小妾，十多位姨娘争风吃醋的空当，她带上丫鬟直接骑马开溜，

丫鬟吃着烧饼她看着书，直奔京城去赶考。

虽然人是到了京城，但盘缠毕竟有限，只能租住在花巷附近，又为了赚点诊金，开始为花巷的女子看病。

结果就在这里，她遇见了宿命之人——跪求皇帝令女子得以入仕的定王刘衍（冯绍峰饰），而等待她的，还有一场皇室阴谋。

刘衍入青楼，所谓不是寻欢，而是寻人。

五年前一场大战，刘衍五万亲兵全军覆没，

全因为一名亲信送出假情报，刘衍虽然一人生还的，但也身受重创，从此从一代战神，变成了百姓口中不能人道的病王。

这五年他唯一所求，就是找出亲信下落，查出当年真相，而这位故人之女，正是花巷小秦宫的头牌。

花魁大赛上，他一掷千金，拿下花魁，又很快识破了花魁的鱼目混珠之计。

眼看就要得到当年真相之时，

刺客杀入，花魁中毒而亡，他也在触碰花魁血液时中毒，好巧不巧，遇到刚为青楼姐姐们看完病的女主。

两人缘分，就此开始。

传统古偶，剧情从这里开始，往往进入小白女主遇霸总王爷模式，从此他救她，她爱他，她逃他追，他们都插翅难飞。

《灼灼风流》却完全不走套路。

这场势均力敌的相爱，从一开始就充满各种你来我往，男女主频频过招。

想要考取功名的女主慕灼华，一开始就凭一条亵裤认出了王爷身份，立马一招姜太公钓鱼，等着王爷自己上钩。

别人家的女主，是为爱不顾一切。

这位女主可好，讨要酬金、讨要前程，更多次用王爷当挡箭牌，逼退来抓她回去完婚的喽喽。

男主呢，可不是什么任人愚弄的傻白甜王爷，而是背负家仇国恨的战神，他有意步入女主计划，只为步步试探女主的底细。

某种程度上，《灼灼风流》是一部妥妥的爽剧。

男女主不是闲着没事整天瞎谈恋爱，而是步步凶险，联手对敌。

因为要对付男主的那个人，正是当朝太后，陷害他的原因也无非四个字：功高震主。

故事一手古偶，一手悬疑，但乐子还不止如此。

不得不赞，看一次笑一次的男女主对手戏。

第一次两人青楼相遇——

女主：这小秦宫的妈妈也太过分了，年少色衰还逼着做生意。

身负重伤的男主:我？

女主一边脱他衣服一边说：客人能看大夫不能看？那你把我当客人吧。

男主：你？

女主继续：我弄痛你了吗，我会轻点的。

男主内心：你还是就这么把我送走了吧。

还有，男女主第一次一起上树——

追寻线索路上，太后派来暗杀男主的内卫把两人逼得无路可走，唯有上树。

危机关头，男主身上的某个凸起引起了女主的内心OS：不是说王爷不能人道嘛？

结果最后发现是连弩。

因为两人的信息差，这样的笑话不要太多。

比如脱险后的女主主动问王爷:要补药嘛王爷，我爹纳了18房小妾，方子我有的是。

男主内心：我看起来像很虚？

景甜可可爱爱，冯绍峰冷面王爷，看得观众是不是就噗嗤一声。

比起其他古欧甜宠，往往容易落入“雌竞”、“宫斗”的窠臼。男女主人公在“甜”之前，总要经历虐恋，狗血套路各种整活。

《灼灼风流》却将“阴谋”和爱情线并进，再加入颇多笑点，形成轻喜剧风。所有的事都不按套路出牌，反而有种别样的魅力。

这也是剧集没有走恋爱古偶老套路的原因：

看这俩“戏精”的演出和斗法，可比看男女主谈套路恋爱有趣太多。

2、景甜的灵动，冯绍峰的“病弱”，让剧集有了精气神

《灼灼风流》能开局就引爆口碑，很大的原因其实来源于女主景甜的表演。

在开播前，也有一些人担心35岁的景甜能否完美演好古偶。

毕竟本剧的女主不再是《司藤》中的御姐，而是古灵精怪的少女。

没想到，景甜的表演进步了这么多。

慕灼华是一个很特别的女性角色，身为女子但一心入朝为官，心思细有谋略，有头脑且拎得清，又不失小女生爱慕美好容颜的可爱。

她从一开始遇到王爷就开始找他要东要西，不是真的贪心不足，而是算准了对方不放心自己，自己有所求，才会让对方觉得好控制。

“要让上头看到你的长处，也要适当看到你的短处。”

和王爷的相处中她进退自如，还有自己的底线，并不会被男人牵着走，帮忙客串仵作可以，耽误老娘科考可不行。

这样的人间清醒已经吊打了99%以上古偶女主的见识。

景甜的演绎可谓精准到位，既有机智飒爽的一面，也有扮猪吃老虎的逗趣。

在展现人物情绪时，景甜也诠释得淋漓尽致。

由青楼女子们想起母亲的遭遇时，她的眼神才彻底暴露真心，其他的一切，都是女子活在世间的假面。

景甜演得好，冯绍峰也不弱。

很多观众先入为主认为已过40的冯绍峰不适合再演古偶，但本剧中“病弱”王爷的角色，还非冯绍峰这种成熟演员不能演。

定王这个角色，少年得志，以三万亲兵击败十万外敌，一战成为战神，却遭遇天降打击，一战三万亲兵全军覆没，自己身中剧毒，刮骨疗伤才保住性命，但从此成为病王。

冯绍峰的表演冷口冷面，给人感觉气若游丝，但这样才是对的，假如把角色演得像《知否》中一般元气满满，哪像身中剧毒。

现在的王爷，被冯绍峰演得沉稳厚重，略带腹黑，但不失男儿真性情，冯绍峰克制的演法，不会让角色显得寡淡，相反更显人格魅力。

3、怪力美丫头，腹黑女二，社恐随从……配角形象立体丰满，个个让人印象深刻

大多数古偶剧里，配角总是千篇一律的。

他们不是为男女主存在的工具人，就是心狠手辣嘴脸恶毒的反派。

但《灼灼风流》却不是。

剧中不仅有王丽坤、徐海乔、周翊然、郑国霖、黄海冰、陈紫函、何泓姗等实力派，就连年轻演员饰演的配角，也毫不落下风，每个配角都有十分鲜明的性格特点和辨识度。

比如杨志雯扮演的吃货丫鬟郭巨力。

人如其名，力大无比，为人呆萌可爱，生命中第一是小姐，第二是吃，醒来第一反应：该吃早饭了。

每次看她把一个普通的烧饼吃的那么香，我就忍不住想点外卖。

她的感情副线也有看头，谁不爱看内向小侍卫与呆萌大力小丫鬟的甜甜爱情戏？

还有陈紫函饰演的流落风尘的歌女，一句“年老色衰谁会管”我真的惊了，这算年老色衰，这长得好看的什么样？

剧中的她温婉娴静，淡定自持，不像是花街女子，倒有种大家闺秀的庄重。

而王丽坤饰演的志在四方的柔嘉公主，端庄淑娴，面若桃花，却在外表端庄中藏着阴狠算计。

再加上周翊然饰演的少年意气爱生气的大皇子刘琛。

徐海乔饰演的惊才绝艳又恃才放旷的状元郎沈惊鸿。

黄海冰饰演的色气满满的江南首富。

甚至是王爷身边身世凄苦但忠心耿耿的侍卫兄弟执墨执剑，也是一精一动，各有性格，才不是为王爷舍命的工具人而已。

剧集用极度饱满的角色群像，构造了一种戏剧的真实，每一个有血有肉的角色，都在乱世里努力求活，让这部架空古装剧接上了地气，又灼灼其华。

4、走进死胡同的古偶剧，是时候破局了

众所周知，作为中国电视剧特有的一种类型，古偶剧出场即巅峰。

当年《仙剑》1和3的横空出世，不仅一举把古偶剧带上了巅峰，也捧红了很多演员。

之后古偶剧成为了收视密码，成为国剧风险最小、最受平台欢迎的热门类型。

可从某个角度来说，国产古偶剧在数量崛起的同时，却也一直在走一条下坡路。

如何破局？《灼灼风流》给出了很好的启示。

首先是故事跳出套路。

当下的古偶剧，最让观众无奈的就是同质化严重。

不管是主角人设还是故事情节都十分雷同，像一个模子刻出来的。

而《灼灼风流》却有点不一样，一开始就摆脱了古偶剧公式化的背景介绍，没有宫斗、没有一群男人围着女主转，没有掰开观众的嘴喂工业糖精。

而是让男女主旗逢敌手，在最初的相互防范与试探中不断靠近。

即使最后相爱了也不是恋爱脑，而是各有各的所求。

剧集用最可爱，最轻松的方式，带着观众跟男女主一起历险，又会忍不住嘴角上扬。

其次，是摆脱了古偶剧的浮夸审美。

本剧导演是拍出过《锦心似玉》的温德光，摄影师出身的他，再次还了古偶剧一个像样的审美。

剧中的花巷小秦宫场景华美艳丽。

文人聚集的文铮楼充满诗书的仙气。

许多实拍的外景更是透着一股中华博大之美。

这些场景不仅是美轮美奂，而是为一个架空的故事注入了中华美学的神韵。

最后，《灼灼风流》里不流于表面，既有现代女性的独立思想，又有国产古偶难得的真正的男女势均力敌。

《灼灼风流》的主线是一个女子逆袭故事。

女主从一个庶女，到入朝成为女官，这其中的 “不认命”，才是在我看来剧集更重要的表意，最动人之所在。

那就是在最讲究女性认命的古代。她们不信命。

就像女主跟巨力说的，“咱们不能当花，咱们要当树，而且要长成参天大树，不畏严寒，不惧风雨”。

无论在哪个时代，女子都有追求自己感情喜好和人生愿望的权利。

剧中有种难得的平等观念，女主没有因为花巷女人的身份自以为高人一等，而是平等相待，这才是真正的现代价值观。

更珍贵的，其实是剧中男性对女性的态度。

男主刘衍以战功为女子请命开了女性科考的头在先，自称女主外室，开了婚嫁女子继续为官的先例在后，这才是男性对女性真正的尊重。

剧中女主得到的不是男主的施舍，而是凭本事与爱人实现人格上的势均力敌。

这几年古偶剧其实爆款不少，但却是热度高易，出圈难。

但不是普通观众不喜欢看古偶剧了，而是不喜欢看的古偶剧的套路而已。

希望《灼灼风流》开的好头能够保持下去，让国产古偶剧不再继续摆烂。

古偶剧要再现灼灼风流，凭本事来挣。